Анда Кичман: львовянка, которая ломала стереотипы про женщин в музыке

Имя Анды Кичман почти неизвестно львовянам, однако в период между мировыми войнами о ней знали не только во Львове, но и в Вене, Варшаве, Кракове и Катовице. Анна прославилась как академическая певица, композитор, пианистка, режиссер музыкального театра, участница вокальных ансамблей, актриса кабаре, администратор кабаре и театров, автор песен и их переводчик, основатель трупп. Кроме того, она стала первой профессиональной женщиной-дирижером в Польше. Подробнее о ее жизненном и профессиональном пути далее на lvivyanka.info.

Семья и образование

Биографические данные об Анде в разных источниках разнятся. Однако точно известно, что она родилась 9 декабря 1895 года в семье львовских артистов, хотя и ее рождение было в Вене. Папа Адольф работал актером, был режиссером странствующей труппы, также писал тексты развлекательных песен, а мама Эльжбета пела во львовской опере и оперетте.

Анда благодаря родителям получила престижное академическое образование. В 1911 году закончила изучать на курсах вокал и фортепиано, а кроме того, окончила в Вене с золотой медалью Школу дирижирования Королевской академии музыки. Именно в Вене она начала свой путь как певица и там пережила свое первое фиаско, выполняя оперу «Травиата» итальянского композитора Джузеппе Верди по мотивам романа «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына. Опера стала одной из самых известных в мире.

Дебют первой женщины-дирижера

Обладая устойчивым характером, после неудачи Анда не собиралась останавливаться. Уже в 1912 году во Львове произошел ее дебют как композитора оперетты «Золотоволосый паж». А впоследствии девушка уже дирижировала опереттой венгра Виктора Якоби «Ярмарка невест».

Женское амплуа удивляло как зрителей, так и рецензентов тогдашней Польши. Все привыкли, что оркестрами орудуют мужчины. Анду начали сравнивать с ее предшественниками Ярецким, Челянским, Сломковским, Эльшиком, Спетрино, Штермичем, Рибером и другими. Не слишком чистоплотные мужские пряди заменила модная прическа из парикмахерской, суровые черты лица – веселое улыбающееся личико, а крепкую руку с дирижерской палочкой – хрупкая женская ручка.

Анда Кичман

Анда выглядела очень дружелюбной, чем приковывала взгляды зрителей. Сама сцена в тот день никого не интересовала: там ничего нового не было. А вот дирижерский пульт завораживал новизной, красотой и жизнью. Все понимали, что перед ними – настоящий талант.

Варшавский период

В 1913 году одаренная Анда уехала проявлять себя в Варшаву, там дирижировала небольшим балетом «Мазурка» в местном театре. В частности, была дирижером спектакля, в котором сыграла знаменитая актриса польского происхождения Пола Негри.

8 августа того же года состоялась премьера пантомимы (сценическое искусство, где художественный образ создается мимикой, жестами, пластикой и т.п.) под названием Sumurun. Именно эта пантомима сделала Полу звездой. Спустя время Анда написала специально для Негри пантомиму-балет «Афродита».

Пола Негри в пантомиме Sumurun

Через два года Кичман заявила о себе как пианистка: на концертной сцене выполнила обширную программу, состоявшую преимущественно из произведений Шопена. В 1916 году, в разгар Первой мировой, Анда выступала как певица и актриса в кабаре Варшавы, чтобы зарабатывать себе на жизнь. В это же время дирижировала опереттами в варшавском театре.

Звезда эстрадных и академических сцен

В 1918 году Кичман вернулась во Львов. Здесь пригодился ее опыт выступления на малых сценах. С тремя своими друзьями из Варшавы она открыла во Львове кабаре Czwórka (с польского переводится как «четверка»).

Дебют этой новосозданной труппы состоялся в большом зале Музыкального общества имени Лысенко. Труппа показывала прежде всего ревю (разновидность легкомысленного театрального представления), состоявшего из песенных, танцевальных номеров и варьете-шоу. Здесь Анда была и певицей, и пианисткой, и композитором, и автором текстов. Ее сценической особенностью было исполнение песен под свой аккомпанемент, а сценический образ выделялся среди других роскошными шляпами с перьями.

Анда Кичман

С 1920 года Кичман открыла в себе еще и возможности администратора, когда руководила «Солдатским театром». Она была довольно требовательна как к другим, так и к себе. Постоянно работала над собственным образованием, например, получала частные уроки академического вокала в оперной школе Вильгельма Флямм-Пломеньского – выдающегося львовского музыкального педагога.

Вильгельм Флямм-Пломеньский

Год занятий дал свои плоды: Анда дала успешный публичный сборный концерт, состоявший из опер. Рецензент этого концерта потом писал, что Анда – артистка, наделенная уникальными способностями, художественным вкусом и музыкальностью. Также он добавил, что было сложно поверить, что серьезные композиции может исполнять тот же человек, который поет легкие песни в кабаре для неприхотливой аудитории.

Особенно львовская публика была поражена, когда в ноябре 1921 года в Большом городском театре Анда исполнила главную партию в опере «Тоска» итальянского композитора Джакомо Пуччини по одноименной драме Викторьена Сарду.

Начиная с 1922 года, Анда работала в этом театре и как дирижер, и как певица. Параллельно гастролировала по Кракову и Ивано-Франковску с театральными постановками. В прессе сохранились упоминания о ее сотрудничестве с художественно-литературным кабаре Львова Semafor.

К слову, этот театр-кабаре основал в 1925 году львовянин Йозеф Маен вместе с Майковским. Маен был его художественным руководителем, актером и режиссером. Там декламировали инсценированные стихи, показывали одноактные пьесы, исполняли песни. Semafor был высокопрофессиональным театром-кабаре, он внес большой вклад во львовскую художественную жизнь.

В конце 1920-х годах Кичман переехала в Катовице, затем – Варшаву и Краков. Там активно работала в эстрадном жанре, сотрудничала с разными кабаре, руководила вокальными ансамблями, создавала оперетты и музыку к драматическим спектаклям. Тексты песен печатали в ведущих европейских изданиях. Серьезные композиции звезда также не оставляла: работала в Большом театре Варшавы, переводила тексты оперетт, опер и т.д.

Однако где бы ни находилась Анда, во Львове о ней не забывали. 30 марта 1924 года Еврейское музыкальное общество во время симфонического концерта под дирижированием Натана Гермелина исполнило «Симфонию № 4» австрийского композитора Густава Малера по тексту, переведенному с немецкого Андой Кичман. К слову, «Симфония № 4» – это кратчайшая из симфоний Малера, длится она примерно 50 минут и состоит из 4-х частей. В 1930-х годах голос Кичман часто можно было услышать в музыкальных программах Львовского радио.

Умерла музыкант 1967 года в Кракове. Она являлась легендарной фигурой искусства Европы межвоенного времени; человеком, который ломал стереотипы по поводу роли и места женщин в музыке. Отважно сочетала разные сферы творчества, постоянно овладевала новым, за что вполне заслуженно снискала славу и признание разборчивой публики и уважаемых рецензентов. Она умела четко поставить и достичь своих целей, гордо и уверенно шла наперекор неудачам.

Оперная певица, первая женщина-дирижер в Польше, пианистка, композитор, актриса кабаре, автор песен, переводчица, администратор, участница вокальных ансамблей, основательница трупп – все это об уникальном музыкальном чуде по имени Анда Кичман.

.,.,.,.